The Itinerant Photographer Project in Three Parts
There is a link that connects Dito
Yuwono’s works now and then: he collects memory. Some of these memories belong
to himself while the rest belong to other people. He often starts small and takes
a personal approach along the way. To him, memories are gateways to enter a
past he yet to understand. When collected; these collective memories might form
a bigger picture, story, and eventually find its way to history.
/Pt.1./
Dito first started the project due
to his curiosity when he meets the man who was seemed to be the last itinerant photographer
standing in Kaliurang: Mr.Dasri. Mr.Dasri started to work as an itinerant
photographer in the 80s during the heyday of Kaliurang as a well known resort
area at the slope of Mount Merapi, 25 KM away from the center of Yogyakarta.
Located 900m above the sea level, Kaliurang is famous with its cool mountains
air and beautiful scenery. This area was first recognized in the early 19th
century when the Dutch built several villas for their geologists’ family
retreat. After independence, the ownership of these villas fell into the hand
of the natives. Since that time; the royal family, companies, and individuals
begin to build their vacation home at the area.
I have been following Dito Yuwono
for more than a year while he was doing his project, “Recollecting Memories:
Tukang Foto Keliling (Itinerant Photographer)”. I was tailing him while he was
playing detective for some reasons. First, I enjoy a good story and I saw him
working on one at that time. Second, I can not resist a walking tour up and
down the hill with fresh mountain air to have a long conversation with old men
with genuine passion of what seem to be a raw approach to photography. Third, Kaliurang
was also the place where I grew up. I was there when the tourist industry
blossomed and later experience a free fall every four to six years when the
volcano erupted. The industry has fallen and get back up again along with the
cycle of Mt.Merapi, one of the most active volcanos in the world.. Changes were
inevitable. I remember whenever we went for a picnic in the park, there were
several itinerant photographers wearing blue Polaroid shirt offering to get our
photo taken. Circa 2001, the number decreased significantly. When the Polaroid
instant photo was still popularly used in the tourist area, there were
approximately 13 photographers who were actively working in the whole
recreational area in Kaliurang. Now, there are only two people left. One of
them is working in Tlogo Nirmolo (the Japanese Cave), and the other is working
in the area of Kali Adem (the eastern slope of Mount Merapi). Even though both
of them are now using digital camera and portable photo printers that allows
them to print the photo directly on the spot, one of them still wears the blue
Polaroid shirt with pride.
When Dito moved to Kaliurang, it
was like taking an artist around at the beginning of his residency. He starts
paying attentions to things I, as a local, easily overlook. That was when he saw
this guy wearing a blue Polaroid shirt with a big backpack to carry his
photography tools. Even with all the changes that happens in Kaliurang tourist
industry, Mr.Dasri was still devotedly
get up in the morning, climb the hill, wait in front of one of the cave that
was built by the Japanese in the 40s, and wish
for a tourist to come and get their picture taken. What was started out
as a business later becomes his passion. The brief solitary walk in the hope of
making one or two photograph a day has become more of a ritual. Dito then started
to follow him around, digging into his old achieve, and recollect the shattered
memories. They soon become friend and carefully weave these threads of memories
into one big story in a year.
In the process, he came across
another photographer who is still actively working and successfully made a
humble management system for his business; those who ditched photography once
the business was dropped; and several others who do not stay in the job but still
keeping the achieve as a memorabilia of the good old days. Dito starts to see
each of their work and find personal aspect of this project. On the other side,
there are bigger picture to see. He started to sees the connection between
memory, citizen, history; and how collective memory of these citizens can be in
line with bigger thing that was happening at that era. First, the New Order’s
tourism campaign; second, the Polaroid industry; and third, the rise of digital
technology. During the New Order era, tourist photography is nurtured and
presented as Indonesian government increasingly devoted its economic strategy
to develop tourism industry. A national campaign of “Tourism Awareness”
(Kampanye Sadar Wisata) was brought to promote appropriate attitude to facilitate
tourism and general public awareness of the value of tourism. Photography was supported
by the state, particularly to help promoting tourism.
The rise of itinerant
photographer in Kaliurang was first started in 1981 with the presence of
official Polaroid’s distributor. A local citizen was designated as an official
representative of the distributor and create a system that allow these
itinerant photographer to formally stationed in every tourist destination in
the area. Post-eruption of Mount Merapi in 1994, the amount of tourist visits
to Kaliurang started to drop; followed by the declining consumption of tourist
portraits. A strategic marketing turn has to be made and they start selling
various photographs of Mount Merapi eruption as a tourist souvenir. In the
beginning of 2000, the Polaroid instant camera products’ sales began to
decline. It led to the change of distribution pattern for instant film photography
groups in Indonesia tourism area. By 2005, the official representative of
Polaroid distributor in Kaliurang was laid off and in 2008; Polaroid announced
to public that their instant film production is ended. At that time, the number
of these itinerant photographers dropped dramatically, leaving only two of
thirteen men in the business. Other than that, the technological shift from analog
to digital allows everyone to bring their own camera. Photography that was
always meant to be an open field for everyone is proven to be less and less
exclusive by the development of technology. Suddenly, everyone can play a role
as photographer themselves. Respectively, the presence of itinerant
photographers is no longer considered relevant and slowly started to erode.
His first attempt to seek for a
narrative of these itinerant photographers was done by creating an exhibition
for them. In search of physical artifacts and relics on the Kaliurang
Photography Group’s heyday, Dito found a grey area that is somehow similar to
their memories: a bit faded and mixed. It can be seen by how the photo
materials are brittle, the humidity caused loss or damaged photographed, there
was no catalogue system, and there was no awareness to properly store the photo to ensure its durability. At
the end of the year, Dito got the whole story about the informal group of
itinerant photographer in Kaliurang. He uses the term "Kaliurang
Photography Group" to refer to those who became itinerant photographer in
the Kaliurang between 1981-2005. Their engagement in this 'group' is limited to
the form of the distribution pattern of Polaroid products with no attachment.
The connection that unites them was unofficial, voluntary, and organic.
At that time, instead of taking
position as an artist; Dito decided to curate and put up a group show of these photographers’
achieve collections and personal photographic work. He then exhibits it in what
seem to be a familiar and non-exclusive environment for them: a hotel room. The
exhibition was like a reunion and a tribute to these photographers; a wrap up
to the year-long journey that put the pieces of the puzzle together.
/Pt.2. /
Few months after the group
exhibition of what Dito refers as “Pameran Kelompok Fotografi Kaliurang”
(Kaliurang Photography Group Exhibition); he continued the project focusing on
the present day aspect of tourist photography. What was once a dream to see the
world through other people’s eyes has come true through Instagram. The mundane
things other people experience during their travelling time are now just one
fingertip away. When he was working on the first part of the project, Dito
starts to question the essence of tourist photograph taken by the itinerant
photographers. Those Polaroid photos are taken home as a keepsake of the
memory, a souvenir for the beloved one, or to be displayed on the living room.
These days, the function of a photograph as a keepsake of the memory remains.
The necessity to keep it as a souvenir from the merrier day has shifted from
prints to digital form. Those photographs people used to display in the privacy
of their living room, is now shared for the whole wide world to see. Dito later
chooses instagram as the focus field for his observation for its quality of
instant sharing, accessibility, and its ability to answer the need as a digital
souvenir of the memory that can be shared to every audience.
Based on his observation, the
practice of tourism photography almost always involves three elements all at
once; the tourist, the photographer, and the landscape. All of which can now
merged into one. The practice of selfie
as a tourist portrait has changed the position and the presence of a
photographer; replacing them by a tripod, monopod, or even the tourist’s own
hand. While the landscape photographs are continuously reproduced in similar
visual aesthetic, it needs to be differentiated using the ‘hastag’. Hashtag was first popularized in the 2007 via Twitter.
Hashtag then functioned as folder separator to facilitate engine search, and
affect the appearance of a trending topics (hot
topics that are widely discussed in Twitter). This approach is later used
and developed to categorize various other social medias including Instagram.
Aside from that, the way people use hastag underwent a shift in where people
start using more than one hashtag in a single upload. It contrasting to the
early days of its development when hashtag generally only written three times
in a single upload. The function in most Instagram hash tags nowadays is still
surrounded by the conversation of categorization efforts; but its use tends to
be descriptive and not only explain what is in the photo, but also includes
things that are not visible in the photograph.
For Dito, the use of a very
descriptive hashtag is not only
serves as additional information but also serve as photography itself (unphotographed photography). Each hashtag summon the memory of experiences
to suit every word that appears as a keyword. The perspective provoked by the
photo displayed can be influenced by the hastag; especially for selfies in which people’s face might be
covering a significant part of the frame. Hashtag evolves from a foldering tool
into a descriptive illustration of the things that do not appear in the photo. The public are encouraged to
imagine these things that is directly tied to memory and personal experience
just by using several keywords. This second part of the project was briefly
presented at Lir Space – Yogyakarta while the ‘exhibition’ are put up online in
the instagram account @wisataselfie (http://instagr.am/wisataselfie)
and @wisatatagar (http://instagr.am/wisatatagar).
/Pt.3./
By the time Dito met two
itinerant photographers who are still actively working on the slope of
Mt.Merapi, he starts to wonder if there are still any other itinerant
photographers working at other tourism site in Indonesia. This time, he went to
the National Monument (abbreviated Monas)
that was build during Soekarno era as a symbol of pride and struggle for
independence. As a national landmark that is located in the capital city, Monas
still attract many visitors. Taking photograph at Monas was once upon a time a
national symbol of self-representation and belonging to the nation. Yet,
instead of looking back to the nostalgic aspect of the itinerant photographers
in Monas, Dito chooses to see the present and the future.
Unlike what happened to its
industry in Kaliurang, the itinerant photography business is still very much
present at Monas. A number of itinerant photographers are still working around
the park and despite the political turn and new management issue that might
cost them their field; the group of itinerant photographer are currently
fighting for their welfare. For his project, Dito is creating an imaginary
cooperation in a corner of the gallery of Ruang Rupa to see how the practice of
tourism itinerant photography is sustained through its socio-economic aspect. This
project can be considered as a rebranding attempt for itinerant photographer in
the hype of the analog in the digital age using visual language that is easily
understood. At the same time, he also create a study of pose as a trademark. No
matter how strange it might sound— pose can be some kind of business intellectual
property for few minutes before people will start to adapt and copy it. After
all, in a popular place like Monas, there can not be many original ideas left
while avoiding the tourist cliché. The third part of Recollecting Memories of
Tukang Foto Keliling might not be the last of the series. The artist will still
be following the path of the itinerant photographer, putting the puzzle pieces
together; trying to see the big picture while adding up personal details in it.
(Mira Asriningtyas for Dito Yuwono's project at Ruang Rupa, Jakarta)
*****
Proyek Fotografer Keliling dalam Tiga Bagian
Terdapat sebuah ikatan yang
menghubungkan karya-karya Dito Yuwono dari waktu ke waktu: ia mengumpulkan
kenangan. Beberapa di antara kenangan tersebut adalah miliknya sementara
sisanya adalah kenangan yang dimiliki orang lain. Ia kerap memulai dari hal-hal
kecil dan menggunakan pendekatan personal sepanjang perjalanan. Baginya,
kenangan adalah pintu gerbang memasuki masa lalu yang belum dipahaminya. Ketika
dikumpulkan, kenangan kolektif ini mungkin akan membentuk gambaran yang lebih
besar, kisah-kisah, dan pada akhirnya akan menemukan jalannya menuju sejarah.
/Bag.1./
Dito pertama kali memulai
proyeknya atas dasar rasa penasaran saat bertemu seorang pria yang saat itu
terlihat seperti fotografer keliling terakhir yang masih bekerja di Kaliurang:
Pak Dasri. Pak Dasri mulai bekerja sebagai seorang fotografer keliling pada
tahun 80an pada masa kejayan Kaliurang sebagai salah satu area peristirahatan
terkemuka di lereng gunung Merapi, 25km dari pusat kota Yogyakarta. Terletak
900m di atas permukaan laut, Kaliurang terkenal dengan udaranya yang sejuk dan
pemandangannya yang indah. Area ini pertama kali dikenal pada awal abad ke-19
ketika Belanda membangun beberapa villa peristirahatan untuk keluarga para
geologis. Setelah masa kemerdekaan, kepemilikan vila-vila ini jatuh ke tangan
warga lokal. Sejak saat itu; keluarga kerajaan, perusahaan-perusahaan, dan
orang-orang mulai membangun rumah liburan mereka di area ini.
Saya telah mengikuti Dito Yuwono
selama lebih dari satu tahun saat ia membuat proyeknya, "Recollecting
Memories: Tukang Foto Keliling". Saya membuntutinya saat ia bermain-main
bak seorang detektif karena beberapa alasan: pertama, saya adalah penikmat
cerita yang bagus dan saya melihatnya sedang mengerjakan sebuah cerita yang
bagus. Dua, saya tidak bisa menolak ajakan berjalan kaki naik turun bukit untuk
berbincang dengan lelaki tua yang memiliki minat kuat pada fotografi yang
begitu polos. Ke-tiga, Kaliurang juga merupakan tempat saya tumbuh dewasa. Saya
berada di sana saat industri pariwisata berkembang dan kemudian mengalami jatuh
bebas setiap empat sampai enam tahun sekali ketika gunung Merapi erupsi.
Industri ini telah jatuh bangun seiring dengan siklus erupsi gunung Merapi yang
merupakan salah satu gunung paling aktif di dunia. Perubahan tidak dapat dihindari.
Saya teringat saat kami dulu pergi piknik di taman, terdapat beberapa
fotografer keliling dengan kemeja Polaroid biru yang menawarkan jasa mereka
untuk memotret kami. Sekitar tahun 2001, jumlah mereka menurun drastis. Saat
foto instan Polaroid masih populer digunakan di area wisata, terdapat sekitar
13 fotografer yang secara aktif bekerja di seluruh area wisata di Kaliurang.
Saat ini hanya dua orang yang tersisa. Salah satu dari mereka bekerja di area
Goa Jepang di Tlogo Nirmolo sementara satunya bekerja di Kali Adem (sisi timur dari lereng Merapi). Meskipun
keduanya kini menggunakan kamera digital dan printer foto portable yang memungkinkan mereka mencetak foto secara langsung di
lokasi, salah satu dari mereka masih mengenakan kemeja biru Polaroid dengan
penuh kebanggaan.
Ketika Dito pindah ke Kaliurang,
rasanya seperti sedang membawa seorang seniman residensi berkeliling di awal
masa residensinya. Ia mulai memperhatikan hal-hal yang mudah terlewatkan oleh
saya yang merupakan penduduk setempat. Saat itu lah Dito melihat lelaki yang
mengenakan kemeja Polaroid biru dengan tas punggung besar untuk membawa
keperluan fotonya. Meskipun didera perubahan di dalam industri pariwisata di
Kaliurang, Pak Dasri masih dengan setia bangun di pagi hari, mendaki bukit,
menanti di depan salah satu goa yang dibangun oleh tentara Jepang pada tahun
40an, dan berharap ada wisatawan yang datang meminta dipotret. Hal yang awalnya
merupakan bisnis semata kemudian berkembang menjadi passion-nya. Perjalanan singkat dalam kesendirian dengan harapan
membuat satu dua foto per hari telah menjadi semacam ritual baginya. Dito pun
mulai mengikutinya, menggali arsip-arsip lama, dan mengumpulkan
kenangan-kenangan yang berceceran. Mereka pun berteman dan secara hari-hati
memintal benang-benang ingatan ini menjadi sebuah cerita besar selama satu tahun.
Dalam prosesnya, ia bertemu
seorang fotografer lain yang masih secara aktif bekerja dan sukses membuat
sistem manajemen sederhana untuk bisnisnya; bertemu dengan mereka yang
meninggalkan dunia fotografi segera setelah bisnisnya menurun; dan beberapa
lainnya yang tidak lagi menjalankan pekerjaan tersebut namun menjaga arsip kenang-kenangan
atas hari-hari indah di masa lalu. Dito pun mulai melihat karya mereka satu per
satu dan menemukan aspek personal dalam proyek ini. Di sisi lain, terdapat
gambaran lebih besar untuk dilihat. Ia pun mulai menemukan hubungan antara
kenangan, warga, dan sejarah; serta bagaimana ingatan kolektif para warga ini
bisa sejalur dengan hal besar yang terjadi pada era tersebut. Pertama,
kaitannya dengan kampanye wisata yang dilakukan pemerintah saat Orde Baru; ke
dua, industri Polaroid; dan ke tiga, munculnya teknologi digital. Sejak masa
Orde Baru, fotografi wisata dikembangkan dan ditampilkan sejalan dengan pemerintah
Indonesia yang semakin mendedikasikan strategi ekonominya untuk mengembangkan
sektor industri wisata. Sebuah Kampanye Sadar Wisata yang bertaraf nasional
dibawa untuk mempromosikan sikap-sikap yang dirasa benar dalam memfasilitasi
industri pariwisata dan mengembangkan kesadaran masyarakat umum atas nilai
pariwisata. Fotografi saat itu mendapatkan dukungan dari negara, terutama untuk
membantu mempromosikan pariwisata.
Kemunculan para fotografer
keliling di Kaliurang dimulai pada tahun 1981 dengan adanya distributor resmi
Polaroid. Seorang warga lokal ditunjuk sebagai perwakilan resmi distributor
tersebut dan menciptakan sistem yang membuat para fotografer ini ditempatkan
secara resmi di setiap tempat wisata di area tersebut. Setelah erupsi Merapi tahun
1994, jumlah kunjungan wisatawan di Kaliurang mulai menurun; diikuti dengan
menurunnya konsumsi potret wisatawan. Sebuah perubahan strategi pemasaran harus
dilakukan untuk menyikapinya dan mereka mulai menjual berbagai jenis foto erupsi
gunung Merapi sebagai kenang-kenangan bagi para wisatawan. Di awal tahun 2000, penjualan
produk kamera instan Polaroid mulai menurun. Hal tersebut membawa perubahan pola
distribusi untuk kelompok-kelompok fotografi kamera instan di seluruh area wisata
di Indonesia. Pada tahun 2005, sang perwakilan resmi bagi distibutor Polaroid
di Kaliurang diberhentikan dan pada tahun 2008; Polaroid mengumumkan pada
publik bahwa produksi film instan mereka dihentikan. Pada saat itu, jumlah
fotografer keliling menurun secara dramatis dan menyisakan hanya dua dari
tigabelas fotografer dalam bisnis tersebut. Selain itu, pergeseran teknologi
dari yang analog ke digital menjadikan semua orang bisa membawa kamera mereka
masing-masing. Fotografi yang selalu dimaksudkan untuk menjadi lahan terbuka bagi
setiap orang terbukti semakin tidak eksklusif dengan adanya perkembangan teknologi.
Tiba-tiba, setiap orang bisa memainkan peran sebagai seorang fotografer.
Karenanya, kehadiran para fotografer keliling dinilai tidak lagi relevan dan
perlahan-lahan mulai terkikis.
Usaha awal Dito dalam mencari
narasi bagi para fotografer keliling ini dilakukan dengan membuatkan pameran bagi
mereka. Dalam pencarian artefak fisik dan peninggalan dari masa kejayaan Kelompok
Fotografi Kaliurang, Dito menemukan area abu-abu yang entah bagaimana terasa
mirip dengan kenangan-kenangan mereka: sedikit buram dan campur aduk. Hal ini
terwujud dalam materi foto yang rapuh, kelembaban yang menyebabkan foto hilang
atau rusak, tidak adanya sistem katalog, dan tidak adanya kesadaran untuk menyimpan
foto dengan benar untuk menjaga keawetannya. Di akhir tahun, Dito mendapatkan cerita
utuh dari kelompok tidak resmi para fotografer keliling Kaliurang ini. Ia
kemudian menggunakan istilah "Kelompok Fotografi Kaliurang" untuk
menyebut mereka yang menjadi fotografer keliling di Kaliurang di tahun 1981 -
2005. Hubungan para fotografer dalam 'kelompok' ini terbatas pada bentuk pola
distribusi produk Polaroid tanpa adanya ikatan yang pasti. Hubungan yang
menyatukan mereka lebih berupa hubungan yang tidak resmi, sukarela, dan
organik.
Saat itu, alih-alih mengambil
posisi sebagai seorang seniman; Dito memutuskan untuk melakukan kurasi dan menampilkan
sebuah pameran kelompok dari arsip-arsip koleksi para fotografer ini dan karya
personal mereka. Dito kemudian menampilkannya dalam sebuah pameran di tempat
yang akrab dan lingkungan yang dirasa tidak eksklusif bagi mereka: sebuah kamar
hotel. Pameran ini kemudian lebih mirip
sebuah reuni dan tribut untuk para fotografer ini; sebuah penyelesaian utuh
atas perjalanan setahun dalam menyatukan setiap bagian dari teka-tekinya.
/Bag.2./
Beberapa bulan setelah pameran
kelompok yang disebut Dito sebagai "Pameran Kelompok Fotografi Kaliurang';
ia melanjutkan proyeknya dengan fokus pada aspek terkini dari fotografi wisata.
Apa yang dulunya merupakan impian untuk melihat dunia melalui mata orang lain
kini telah terwujud melalui Instagram. Hal-hal kecil sehari-hari yang dialami
oleh orang lain saat mereka berlibur kini bisa dilihat dalam satu sentuhan jari
saja. Ketika ia mengerjakan bagian pertama dalam proyek ini, Dito mulai mempertanyakan
esensi potret para wisatawan yang diambil oleh fotografer keliling. Foto-foto
Polaroid tersebut umumnya dibawa pulang
untuk menyimpan ingatan, sebagai oleh-oleh bagi yang orang tercinta, atau untuk
dipajang di ruang tengah. Saat itu, fungsi foto sebagai alat menyimpan kenangan
masih berlaku. Kebutuhan untuk menyimpannya sebagai cinderamata dari hari-hari
yang lebih ceria kini bergeser dari versi cetak ke versi digital. Foto-foto
yang dipajang orang-orang dalam ruang tengah yang privat, kini dibagi untuk
dilihat oleh seluruh dunia. Dito kemudian memilih instagram sebagai area inti
observasinya atas dasar kualitasnya yang mampu dibagikan secara instan, kemudahannya
untuk digunakan, dan kemampuannya untuk menjawab kebutuhan cinderamata digital atas
kenangan-kenangan yang kini bisa diperlihatkan ke semua penonton.
Berdasarkan observasinya, praktek
fotografi pariwisata hampir selalu mengandung tiga elemen sekaligus; wisatawan,
fotografer, dan latar belakang. Semua itu kini telah tergabung menjadi satu
dalam praktek selfie. Praktek selfie sebagai foto diri wisatawan kini
mengubah posisi dan kehadiran fotografer; menggantinya dengan adanya tripod,
monopod, dan bahkan tangan sang wisatawan itu sendiri. Sementara itu foto-foto
lanskap mulai direproduksi dalam estetika visual yang mirip-mirip, sehingga
terdapar kebutuhan untuk menambahkan pembeda berupa tagar. Tagar awalnya dipopulerkan
di tahun 2007 dalam Twitter. Tagar kemudian berfungsi sebagai pemisah folder untuk memfasilitasi alat pencarian
dan mengubah penampilan sebuah trending
topic (topik yang sedang hangat dibicarakan dalam Twitter). Pendekatan ini
kemudian digunakan dan dikembangkan untuk melakukan kategorisasi dalam berbagai
media sosial lain termasuk Instagram. Selain itu, bagaimana orang menggunakan
tagar pun mulai berubah dengan cara penggunaan banyak tagar sekaligus dalam
satu unggahan. Hal itu berlawanan dengan awal mula perkembangannya yang biasanya
hanya tertulis satu hingga tiga tagar dalam satu kali unggahan.
Fungsi tagar dalam kebanyakan
foto instagram kini pun masih berkisar antara percakapan tentang usaha
mengkategorisasikan; namun kegunaannya kini cenderung deskriptif dan tidak
hanya menjelaskan apa yang ada di dalam
foto, namun juga hal-hal yang tidak terlihat dalam foto tersebut. Bagi Dito,
penggunaan tagar yang begitu deskriptif kini tidak hanya berfungsi sebagai
informasi tambahan namun juga menjadi bentuk fotografi itu sendiri (fotografi
yang tidak terpotret). Setiap tagar memanggil kenangan atas pengalaman yang
cocok dengan setiap kata yang muncul sebagai kata kunci. Perspektif yang muncul
ketika melihat foto bisa dipengaruhi oleh tagar; terutama dalam foto selfie ketika wajah orang dalam foto bisa
saja menutupi sebagian besar bagian di dalam bingkai foto. Tagar kemudian
berkembang dari alat untuk mengelompokkan foto menjadi ilustrasi deskriptif
atas hal-hal yang tidak terlihat dalam foto. Publik yang melihat foto tersebut kemudian
disarankan untuk membayangkan hal-hal yang tidak terlihat tersebut dalam hubungannya
dengan ingatan dan pengalaman personal masing-masing hanya melalui beberapa
kata kunci. Bagian ke-dua dari proyek ini secara singkat dipresentasikan di Lir
Space - Yogyakarta sementara 'pamerannya' dilakukan daring melalui akun
instagram @wisataselfie (http://instagr.am/wisataselfie)
dan @wisatatagar (http://instagr.am/wisatatagar).
/Bag.3./
Ketika Dito bertemu dua
fotografer keliling yang masih bekerja secara aktif di lereng gunung Merapi tersebut,
ia mulai bertanya-tanya apakah masih ada fotografer keliling yang bekerja di
situs wisata lain di Indonesia. Maka kali ini, ia pergi ke Monumen Nasional
(Monas) yang dulu dibangun pada masa Soekarno sebagai simbol kebanggaan dan perjuangan
kemerdekaan. Sebagai salah satu landmark nasional
yang terletak di ibukota, Monas masih menarik perhatian banyak pengunjung.
Berfoto di depan Monas pada suatu ketika pernah menjadi simbol nasional atas
representasi diri dan perasaan memiliki atas negara ini. Namun alih-alih
melihat kembali aspek-aspek nostalgia atas para fotografer keliling di Monas,
Dito memilih untuk melihat masa kini dan masa depan.
Berbeda dengan yang terjadi pada
industri di Kaliurang, bisnis foto keliling masih beroperasi di Monas. Sejumlah
fotografer keliling masih beroperasi di sekitar taman dan meskipun terdapat
perubahan politik dan isu manajemen yang mungkin akan menghilangkan lahan
mereka; kelompok fotografer keliling ini sekarang sedang memperjuangkan
kesejahteraannya. Untuk proyeknya ini, Dito menciptakan sebuah koperasi
imajinatif dalam salah satu sudut galeri Ruang Rupa untuk melihat bagaimana
praktek fotografi wisata ini berkelanjutan melalui aspek sosio-ekonominya.
Proyek ini bisa juga dilihat sebagai sebuah usaha melakukan pembaruan atas
citra para fotografer keliling di tengah maraknya hal-hal yang analog di era
digital ini, dengan menggunakan bahasa visual yang mudah dimengerti. Pada saat
bersamaan, Dito juga mempelajari pose sebagai bentuk kekhasan. Meskipun awalnya
mungkin terdengar aneh-- namun pose bisa menjadi semacam hak milik intelektual
dalam bisnis selama beberapa menit sebelum orang-orang mulai melakukan adaptasi
dan menirunya. Bagaimanapun juga, di tempat populer seperti Monas, kemungkinan
tidak ada lagi cukup banyak ide original untuk menghindari foto-foto cliché yang sering dibuat para
wisatawan. Bagian ke-tiga Recollecting Memories: Tukang Foto Keliling ini mungkin
tidak akan menjadi seri terakhir bagi proyek ini. Sang seniman masih akan
mengikuti jejak para fotografer keliling, menyusun potongan-potongan gambar
dalam teka-tekinya; mencoba untuk melihat gambaran besarnya sembari menambahkan
detil-detil personal di dalamnya.
(Mira Asriningtyas)